谜一样的艺术天才—— 莫迪里阿尼

1884年，杰出的绘画大师阿梅代奥·莫迪里阿尼（意大利语：Amedeo Modigliani）出生于意大利南方塔什肯尼地区一个小镇。在意大利美术史上，那里产生过以色彩明亮著称的塔什肯尼画派。

莫迪里阿尼双亲家族都是瑟法底犹太人，分别居住在罗马与法国，父亲是个有罗马血统的犹太商人。十四岁那年，莫迪里阿尼得了一场大病，险些丧命，由此放弃学业。为了使他学会料理自己的生活，两年后，母亲让他学画，他表现出了艺术天份。莫迪里阿尼毕业于威尼斯美术学院，最终成为享誉世界的艺术天才。

莫迪里阿尼是个自相矛盾的人，在他身上，既有意大利艺术传统的深刻烙印，又有巴黎画派的前卫精神；他将埃及、非洲和东方古代雕刻视为自己的指路明星，又象波希米亚人一样在内心中苦苦流浪；他既执著地追求艺术，生活在贫困之中，又沉迷于女人、酒精和毒品，过早摧毁了自己的健康；他既有丰富的精神与感情生活，又处在绝望的孤独里。奇怪的是，在清苦生活中这个郁郁不得志的天才，画出来的人物却出奇的高雅、细致、一尘不染，好像出自一个养尊处优的画家之手。

莫迪里阿尼只有36年的一生中，其绘画题材和样式非常集中，他只画肖像和裸体，他的肖像画不画背景，最多也只是几何形的抽象化了的家具。这样的背景处理，不提示人物的生存环境和社会状态，使人物本身得以突出。体现了画家对人的关注，尤其是对人内心世界的关注。按理说，最能展现内心世界的是人的双眼，但奇怪的是，莫迪里阿尼的许多肖像画，包括不少精品，却没有画眼睛，象古希腊雕刻家那样，将双眼留为一个平面，涂以单一颜色。在另一些画中，即使画了双眼，人物的眼神也茫然空洞，似乎没有焦点，他们对外部世界视而不见。

莫迪里阿尼画的是一种内向的自我凝视，他笔下的人物，看的是自己的内心世界。象画家本人一样孤独，只进行自我交流。莫迪里阿尼的裸体人物，也在抽象的外在形式中追求内在的精神世界。这些裸体女人，或闭目而眠，或沉思内省，陷入个人的内心世界，完全忽视了外部世界的存在，是画家本人的性格折射。既反映了莫迪里阿尼作为一个外国人，在巴黎孤独生活的情形，也反映了他作为一个孤独的艺术家，不参加任何艺术团体的心态。曾有一次，当时走红的未来主义画家们要发表一份宣言，组织者想请莫迪里阿尼在宣言上签名，以示支持，不料他一口拒绝。

在莫迪里阿尼的生活中，他对两个女人用情最多，一是来自南非的英国女诗人碧萃丝.海丝汀丝(Beatrice Hastings)，另一是他在巴黎学画时的法国同学杨妮.艾布登(Jeanne Hebuterne)。碧萃丝聪明而有主见，给了不会生活的莫迪里阿尼很多帮助，但莫迪里阿尼认为她太过智慧，而碧萃丝却认为他不争气，最后吵架分手。1917年，杨妮进入莫迪里阿尼的生活，二人育有一子，他为她画的肖像，成为他最受称道的作品。杨妮比莫迪里阿尼小11岁，对他十分崇拜，他们的感情生活非常和谐。1920年，莫迪里阿尼的画刚有了市场，却因健康恶化而死，时年36岁。画家去世的当天，即将第二次临产的杨妮痛不欲生，跳楼殉情。

2013年，佳士得拍卖行在伦敦举办的一场以印象派和现代艺术为主的专场拍卖会，共拍得1.36亿英镑（约合13.32亿元人民币），刷新了佳士得每年2月在伦敦举办的同类型拍卖会的销售纪录。这批作品中售价最高的是一幅由阿梅代奥·莫迪里阿尼(Amedeo Modigliani)于1919年创作的《戴帽子的珍妮·海布特》肖像画，以远超过估价的2690万英镑（约2.64亿元人民币）成交。